舞者和编舞者的薪水
成为职业舞蹈家或编舞家不仅是工作，而且是一种生活方式。舞蹈在身体上很费劲；日子很长，竞争也很激烈。但是，如果您对舞蹈充满热情并且无法想象做其他任何事情，那么这可能就是您的职业。
舞蹈专业
舞者的工作充满了舞蹈和更多的舞蹈。像美国芭蕾舞剧院或其他城市/主要芭蕾舞团这样的专业公司的全职舞者可能会从公司班级开始新的一天，参加几次排演，以演绎不同的角色，然后进行排练或晚间表演。上课和排练之间是服装配件，也许是私人会议，从事困难的舞蹈编排，固定头发和化妆表演。
不在舞蹈公司的舞者每天上几节课并参加多次试镜，与其他才华横溢的舞者竞争社区音乐剧的角色。工作的一部分是保持身体健康跳舞。许多舞者喜欢在休息日和淡季通过锻炼来改变它，从而赋予他们不同的锻炼方式。
非舞蹈锻炼
根据《纽约时报》的一篇文章，纽约市芭蕾舞团的舞团舞蹈家克莱尔·克雷茨玛（Claire Kretzschmar）喜欢在业余时间游泳。 纽约时报。芝加哥乔佛里芭蕾舞团的乔安娜·沃兹尼亚克 (Joanna Wozniak) 和马修·亚当奇克 (Matthew Adamczyk) 将跑步加入了他们的剧目。它可以帮助他们获得舞蹈所需的耐力，这种耐力更强烈，但持续时间很短。
舞者展开
编舞通常是以前的舞者，他们在跳舞时就开始编舞步骤，手势以及对舞蹈和日常动作的手势。一旦他们停止跳舞，他们就会成为专职编舞。除了编排舞蹈之外，他们还会向将要表演的人以及与舞者一起排练舞蹈动作的其他老师教舞步。
许多舞者也在白天花时间学习非舞蹈科目，为他们将不再能够跳舞的时间做准备。他们大多在网上工作，因此获得了业务或其他学位。有些人会继续成为编舞家，或者可能管理一家舞蹈公司，但另一些人会转向完全不同的领域。
经验和教育要求
大多数舞者在很小的时候就开始上课：女孩在 5 到 8 岁之间，男孩在 7 到 9 岁之间。芭蕾是以后所有课程的基础。随着年龄的增长，他们会加入其他风格的舞蹈，如爵士、抒情芭蕾和嘻哈。女孩学会用足尖或“脚趾”鞋在脚尖上跳舞，而男孩学会支撑，握住和抬起女舞者，并自旋和跳跃。男舞者必须增强自己的力量，才能自信地举起女舞者，并在不伤害自己或其他舞者的情况下优雅地将她们拉下来。
十几岁的时候，严肃的舞者经常在专业的芭蕾舞团参加暑期工作坊。邀请一些人到专业芭蕾舞学校上课。高中毕业后，最好的舞者会被要求加入芭蕾舞团的见习或实习计划。在那里一两年后，一些人被要求加入专业公司的队伍，这是一个表演合奏和背景部分的大团体。
在大学学习舞蹈
一些舞者选择在大学学习舞蹈，在大学表演中表演，同时获得舞蹈艺术学士学位。许多人在商业等非舞蹈领域也拥有双专业，即辅修双学位，以准备在舞蹈无法解决的情况下从事另一职业，或为不再舞蹈的第二职业做准备。
舞者的薪水和收入
劳工统计局报告，截至2017年5月，舞者的工资中位数为 每小时14.25 USD。收入最低的 10% 每小时8.74 USD 或更少，收入最高的 10% 每小时 30.95 美元 或者更多。中位数工资是一个中点；一半的职业工人挣得更多，另一半挣得更少。
在纽约市芭蕾舞团，军团舞者得到报酬 每周$ 1,100 开始，根据资历加薪，最高工资为 每周$ 2,100 2017 年 1 月。他们一年中有 37 到 39 周的工资。
2018 年 5 月更新的 Payscale 报告给出的工资中位数为 每年 29,822 美元 适合所有类型的舞者。
编舞薪酬与收入
2017年5月，编舞的工资中位数为 $23.28 每小时根据劳工统计局。最低的 10% 的收入低于 $10.26 每小时，最高的10％ $30.95 每小时或更多。
关于行业
舞者和编舞者在表演艺术公司工作，在私人工作室或大学担任教师，大约四分之一是个体经营者。他们可能会被聘为特定作品的客座表演者或编舞。由于工作的身体要求，大多数舞者到40岁时都会停止专业舞蹈。前舞者通常会成为私人工作室的编舞，导演或教师。在公立学校或社区大学任教的人员至少需要学士学位，以及硕士学位或博士学位。用于大学教学。
多年经验
舞蹈中的经验很重要，无论是薪水还是担任独舞和主角。专业公司的舞者遵循不同的职业道路：
- 被聘为合奏团和背景舞者
- 晋升为独奏家
- 晋升为主要舞者之一
- 少数人成为芭蕾舞女演员。
一些公司，例如犹他州盐湖城的 Ballet West，将独奏位置分为半独奏、独奏和第一独奏。
就业增长趋势
从2016年到2026年，舞蹈演员的需求预计将增长5％，几乎是所有职业的平均水平。编舞者的机会预计将增长3％，这比平均水平要慢。
